三维动画制作是如何完成的 返回列表

 一、动画制作发展

    在现如今的数字时长，三维动画制作是涉及领域比较广的一种视频制作形式，同时三维动画制作行业也成为了一个比较热门和年轻人比较感兴趣的行业。

上图为三维动画制作

    我们来看无论是在电影、游戏、广告还是其他比较热门的虚拟现实领域，三维制作都被广泛认可并应用，这也使得很多人对三维动画的制作产生了兴趣，想要深入的来了解三维动画制作的过程，今天小星就为您分析关于三维动画制作的整个流程，帮助您了解动画制作中的细节和一些注意事项。

二、动画制作知识

    1、制作基础

    在了解三维动画的具体过程之前，我们先来对动画制作的基础做一些简单的介绍。三维动画是利用计算机技术在三维空间中的图像运行来模拟真实生产、生活中的影像技术。除了要掌握计算机图像生成原理和了解动画制作中，包括建模、材质、灯光、渲染、特效、动画等各个方面的知识，还需要有较高的艺术修养和美术底蕴。

上图为三维动画制作基础

    当然这其中必不可少的也是最基础的就是对于软件的应用和学习能力，市场上的几种主流三维动画制作软件如Maya、3ds Max、C4d和Blender等等，这些动画软件可以根据自己工作性质来选择学习以外，像PR、AE、ps等也是动画制作要掌握的，另外像一些软件中的插件更是要不断的去提升、学习。

    2、脚本设计

    制作基础有了，开始三维动画制作的第一步，进行创意设计部分的制作，这个看似是文科生的工种，实际是动画非常重要的组成部分，一个动画师是不是优秀，很多程度上取决与整个动画的构思和表现形式，是不是符合观者的表现思路。这就像优秀的演员需要好的剧本来作为展现舞台一个道理，有很多看似制作简单的广告，为何能获得好的市场效果，得到市场的认可，归根结底是脚本的功劳。制作有价，创意无价。

上图为动画制作脚本

    3、模型材质

    在完成了上述的脚本设计后，动画制作的工作正式的转交到制作人员手里，模型材质师要跟进脚本中需要用到的场景和相应的角色进行模型搭建，模型搭建的工作会根据整个脚本的设定增设难易度，我们看到的电影里的场景，实际搭建周期是比较长的。在建模完成后，需要对角色和场景进行材质贴图的处理，这个工作的目的是使模型更加的逼真，也更加的具有视觉上的冲击力。

    4、动画制作

    在一切就绪后，开始我们三维动画的核心任务，动画制作，动画制作又称为动画关键帧，我们看到的每秒的动画有25帧组成，也就是每秒有25帧的运动速率，才能呈现给我们感官的画面。

    动画制作中需要掌握运动学、力学、插值、关键帧等基本概念，需要动画师掌握良好的动画原理及逻辑思维能力，并运用到实际操作中，这样制作出来的动画才可以丰富且具有很好的连贯性。这点在角色动画中尤为重要，只有长期进行角色动画的三维动画师，才能完成协调的人物运动。

上图为动画制作关键帧

    在动画制作中还有一个关键因素决定画面的美观，那就就是灯光。灯光和摄像机的设置对于动画中氛围的效果尤为重要，通过调整灯光的多少、角度、亮度、阴影等可以创造不同的光影效果，最终生成的画面会更加的生动。

    而摄像机的设置决定了我们观看的体验，不同角度的摄像机决定了我们观者的视角，因此在动画中除了自身物体的运动，很多画面都是通过调整摄像机的位置、角度乃至运动轨迹这些参数，来产生的不同镜头效果。最近几年的电影中也经常大篇幅的运用这种摄像机的镜头来展示不同画面下的视觉体验。

    5、渲染及后期

    在动画制作的最后阶段需要对已完成的动画内容进行渲染，许多没有制作过三维动画的朋友可能对渲染不太理解，不明白为什么动画制作完需要渲染，其实渲染是将三维模型、材质贴图、动画、灯光等转换为一个视频的过程。

上图为动画制作渲染

    这里需要通过渲染引擎，设置渲染参数，由计算机进行解算，从而获得高质量的视频画面输出。渲染为序列帧后，就可以进行后期剪辑、合成、音效、特效、字幕这样的工作，整个流程下来动画视频更加的完整，更具有客观性。

    不要小看我们的后期老师，不同层次的后期剪辑师，出来的视频一定是不一样的观感体验，甚至于一些音效都能为整个三维动画制作带来画龙点睛的作用。

三、综述

    通过上述的分析，您对三维动画制作的流程是否有了一些了解呢，学习动画制作其实不难，难的是通过不断的实践和学习，真正的把一个项目做好。

    同样是动画师，有的一年半载，有的十年甚至更长的时间在积累经验，事实证明只有通过不断的磨砺和项目实践才能为大家带来更好的三维动画作品。同样的只有在行业中通过深耕磨砺的动画制作公司，才能在行业中矗立良好的口碑，从而走的更长远。